Qué es renderizar: dos tipos de renderizado, cómo funciona y el mejor software

Si eres diseñador web o artista digital, puede que estés familiarizado con el concepto del renderizado, ya que es un paso esencial en el arte digital que te ayuda a transformar un modelo gráfico en un resultado acabado.

En este artículo, aprenderás qué es renderizar en el arte digital, cómo funciona y sus tipos. Además, compartiremos las tres mejores herramientas de renderizado del mercado.

El renderizado es el proceso de finalización de una imagen digital o un modelo 3D mediante software informático. Permite a los usuarios reunir los elementos visuales, desde las sombras y los efectos de iluminación hasta las texturas, y generar el resultado final. El renderizado se utiliza en diversos proyectos digitales, como videojuegos, películas de animación y diseños arquitectónicos.

En el proceso de creación de arte digital estático, renderizar implica cálculos matemáticos mediante una aplicación de software y un método manual en el que el artista finaliza su trabajo a mano. Aunque el concepto puede ser complicado, existen docenas de herramientas dedicadas que facilitan el proceso.

Tipos de renderizado

Esta sección explicará dos tipos de técnicas de renderizado en el arte digital.

Renderizado en tiempo real

El renderizado en tiempo real se utiliza habitualmente en el desarrollo de juegos para crear gráficos en movimiento interactivos, ya que puede generar imágenes instantáneamente. Se considera que un motor de renderizado es en tiempo real cuando puede procesar unos 15 fotogramas por segundo (FPS) o más.

Si se utilizan tarjetas gráficas más débiles, el proceso de renderizado será más lento. Por tanto, disponer de hardware gráfico dedicado y precompilar los datos disponibles es crucial para mejorar el rendimiento del renderizado en tiempo real.

Prerrenderizado

Por otro lado, la técnica de prerrenderizado se usa principalmente en la industria cinematográfica, donde se requieren imágenes y efectos realistas. En lugar de depender de una tarjeta gráfica dedicada, esta técnica utiliza unidades centrales de procesamiento multinúcleo para los cálculos de imagen.

Esta técnica renderiza las imágenes con antelación, pero el proceso puede requerir más tiempo en función de la complejidad de la imagen y de la capacidad de procesamiento de renderizado del sistema.

Además, ambos tipos de renderizado utilizan estas populares tecnologías de renderizado:

  • Trazado de rayos: simula la luz natural mediante algoritmos específicos y genera rayos virtuales realistas, como los que proyectan sombras y reflejos sobre un objeto. 
  • Scanline: algoritmo que crea rápidamente imágenes que funcionan en base a filas y no a píxeles. Solo procesa el área dentro del campo de la cámara. 
  • Radiosidad: simula la reflexión de la luz en superficies difusas, lo que implica que cada píxel tiene su propio color y produce o absorbe luz.

Cómo funciona el proceso de renderizado

El proceso de renderizado depende de si el objeto digital es una imagen bidimensional o un video. Te explicamos las tres formas en que funciona el renderizado:

  1. Edición de imágenes: usa diferentes capas que representan un componente específico de la imagen, como el fondo y el objeto focal. Después, cada capa de la imagen se combinará para producir una imagen final, que se guarda como un único archivo.
  2. Edición de video: los usuarios producen la secuencia de video usando un eje temporal para alinear las pistas individuales entre sí, donde varias capas, como texto y gráficos, se procesan primero por separado. Luego, cada archivo se integra en un video reproducible durante el último paso de renderizado.
  3. Creación de objetos gráficos: creado para ver datos sin procesar escritos en un lenguaje de marcado, como HTML, SVG y XML. Los datos brutos se procesan mediante un programa de renderizado único para crear el objeto final, donde sus descripciones definen el aspecto geométrico y la dimensión relacionada con los elementos gráficos. Esto incluye el color, las fuentes de luz y la textura.

El mejor software de renderizado

Dado que muchos artistas y diseñadores usan técnicas de renderizado para finalizar su trabajo, se crean diferentes programas de renderizado pensando en sectores específicos. Al mismo tiempo, los motores gráficos dedicados se construyen explícitamente para objetos complejos de modelado 3D. 

Veamos a continuación las tres mejores herramientas de renderizado.  

1. Unity

Página de inicio del sitio web Unity.

Especializado para: desarrolladores de juegos

Precio: freemium (los planes de pago empiezan en 2.040 dólares/año)

Unity es una de las herramientas más populares para crear y ejecutar contenido 3D en tiempo real. Ofrece un potente motor de renderizado compatible con numerosos dispositivos, incluidos ordenadores de sobremesa, móviles y consolas de videojuegos. 

Con una amplia biblioteca de herramientas, desarrolladores de cualquier nivel pueden usar este software fácilmente. Juegos populares, como Among Us, Pokemon Go y Genshin Impact, se crean con Unity. 

Además, cuenta con más de 11.000 activos de calidad, algunos de los cuales son gratuitos.

Características principales:

  • Biblioteca de herramientas especializadas: proporciona un sólido conjunto de herramientas gráficas 2D y 3D que permiten a los usuarios crear sus propios estilos artísticos, independientemente del tipo de proyecto.
  • Activos reutilizables: ayudan a los usuarios a reducir el tiempo de desarrollo al crear gráficos.  
  • API robusta: ofrece una API de scripting de unity que permite a los usuarios acceder a tus funciones más utilizadas o específicas, simplificando tu flujo de trabajo.
  • Integración multiplataforma: es compatible con varios sistemas operativos, desde Microsoft Windows y PS4 hasta Android.

2. Blender

Página de incio del sitio Blender

Especializado para: artistas individuales y estudios de cine

Precio: gratuito

Blender es un software de gráficos por ordenador de código abierto que puedes utilizar gratuitamente. Es compatible con todo el proceso de gráficos 3D, como la edición de video, el seguimiento del movimiento y la simulación, lo que lo hace adecuado para crear cualquier tipo de animación, artes digitales y efectos visuales.

Blender también proporciona un completo conjunto de herramientas de modelado que te permiten esculpir, transformar y personalizar tu modelo fácilmente. Además, Blender cuenta con una gran comunidad de artistas que pueden ayudarte a conocer las funciones y capacidades de Blender o a mostrar tus proyectos.

Características principales:

  • Código abierto: crea tu propio código o modifícalo para mejorar la funcionalidad y la experiencia del usuario. 
  • Trayectorias de movimiento: observa los movimientos de los objetos con curvas y formas complejas mediante un sistema de animación basado en puntos.
  • Nodos de geometría: te permite modificar objetos 3D sin crearlos desde cero.
  • Conjunto de herramientas de animación potente: ofrece un editor de poses, animación no lineal (NLA) y cinemática directa o inversa para convertir tu personaje estático en un objeto animado. 

3. Maya

Página de inicio del sitio Maya.

Especializado para: animadores y artistas 3D

Precio: premium (planes de pago a partir de 1.785 dólares/año)

Maya está desarrollada por Autodesk y es una de las mejores aplicaciones de gráficos 3D para crear personajes realistas y efectos visuales especiales. Proporciona varias herramientas de animación, como el renderizado interactivo y la simulación dinámica, con entornos virtuales estables.

Además, con su editor no lineal basado en clips, podrás navegar entre clips y establecer operaciones temporales, como el tiempo de inicio o parada y la velocidad. 

Características principales:

  • Extensión Bifrost: ayuda a los usuarios a crear simulaciones o efectos precisos, como humo, nieve o explosiones, en un entorno de programación visual.
  • Integración con Arnold RenderView: ofrece un editor WYSIWYG que permite a los usuarios cambiar una escena en tiempo real, incluyendo materiales simulados, cámara y sombreado.
  • Compatibilidad con Unreal live link: permite a los usuarios reconstruir datos de animación de Maya a Unreal en tiempo real.
  • Herramientas interactivas de acicalamiento: produce pelo y pelaje realistas para tus personajes.

Conclusión

El renderizado es la fase final del proceso de creación de una imagen digital o un video. Todo el proceso está asistido por software, lo que permite a los usuarios generar efectos visuales realistas o estilizados a partir de un modelo 2D o 3D y ayuda a los artistas a mejorar la eficacia y simplificar el flujo de trabajo.

El renderizado puede realizarse mediante prerrenderizado y renderizado en tiempo real. Ambos funcionan de forma diferente según el objeto.

Por ejemplo, si quieres renderizar un video, cada archivo se fusionará en un archivo de video reproducible mediante una aplicación de edición. Puedes sincronizar cada pista para generar el resultado final mediante un proceso de prerrenderizado.

Además, hemos enumerado las tres mejores aplicaciones de renderizado para distintos tipos de trabajo: Unity, Blender y Maya. Cada software ofrece varias herramientas potentes, desde la escultura 3D a las trayectorias de movimiento.

Esperamos que este artículo te haya ayudado a comprender mejor el concepto de renderizado digital. ¡Mucha suerte!

Author
El autor

Stefany Franco

Stefany es una profesional de marketing, amante de la buena gramática. Disfruta escribir sobre tecnologías y SEO. En su tiempo libre, le gusta ver películas y hacer galletas.